其实说到港岛电影，也不是没有发展过特效90年代末，港岛电影对于技术也挣扎过，自己出核心团队，自己建立特效公司再搭配部分外国特效公司，最终拍出新时代的香港特效大片，像刘伟强的《风云》《中华英雄》《决战紫禁之巅》都是这个模式。
还有徐可徐老怪，就超级痴迷特效技术。他在拍摄电影《青蛇》的时候就希望能够通过电脑特效做出精良的效果，可惜港岛的特效技术实在拉胯。
因为特效制作粗糙，能明显看到《青蛇》穿帮的镜头，上映后票房并不理想，而同年上映的好菜坞电影《侏罗纪公园》，凭借逼真的特效，破纪录的在香港狂揽6000万港币的票房，远远甩开《青蛇》950万港币的票房。就连本土票房冠军周星星的《唐伯虎点秋香》4000万港币也不是敌手。
可能是因为通过《侏罗纪公园》中“看过了”世界，徐可和周星星都开始痴迷于电影中的特效设计，现如今两人打造的两部电影都正考虑加入大量特效。
徐克在拍摄的自然就是那部集合了郑伊面、古田乐等一众当红明星，并请来好莱坞《星球大战》大战团队打造特效，耗时近两年时间打造特效镜头1600多组的武侠与特效相结合的巨作，《蜀山传》。
而周星星在拍摄的则是《少林足球》，其中预计打造400-500个特效镜头，虽然比(蜀山传》少了很多，但在港片里面依旧是能称得上第二了后期周星星的《功夫》《西游伏魔篇》等等其实都能看得出来他对特效的喜爱。
其实徐老怪拍摄《蜀山传》的时候来找过祖龙，也希望能够请吴念祖来出演，这样就是资金和票房保障都解决了。
但吴念祖却是直接拒绝了，因为他很清楚《蜀山传》最后会是个啥结果。
这只能说是一部徐老怪探索特效的作品，他在这里面甚至有点本末颠倒了，让剧情为特效服务，而没有把一個故事讲的很清楚，太散了。
整部影片头绪纷繁，结构混乱，叙事不清，看似热闹非凡，就是说不清一个故事。视觉形象无限夸张，无限疯狂，至于故事内容，看了20分钟的时候，他们怎么还不下山呀，看到40分钟的时候观众就已经很不耐烦了。
本身你的特效就不如好菜坞，还把剧情故事给抛到了一边，那还怎么可能成功？
相反周星是在这一点就做得很好，所有的特效完完全全就是为了剧情故事服务丝毫不让人觉得出戏或者卖弄之嫌。所以《少林足球》大获成功，而《蜀山传》就扑街。
吴念祖培养的这个特效公司最初是收购了两家港岛特效公司，先涛和万宽，整合到一起后组成了新的UFO特效公司，一边吸纳港岛人才，一边向外国公司学习。m.
比如在《木乃伊》拍摄过程中，吴念祖就专门把UFO特效公司的人叫来全程学习，同时让他们和维塔数码建立了合作关系。
这两年UFO特效也做出过一些电影，比如《中华英雄》《老夫子2001》都有参与其中，现在正在拍摄的《少林足球》就是目前主要的工作。到了明年如果真的要拍摄《英雄》的话，那肯定是要继续深度参与的。
华语电影市场虽然目前特效电影不多，但如果闯出名头后，那么大的市场来培育一两家特效公司还是能撑得起来的。
吴念祖很清楚未来的电影工业化是离不开特效的，他也不期盼UFO特效能一口吃个胖子，目前落后好莱坞20年以上，能在十年后阿凡达上映时候，把差距缩小到10年就算不错了。
吴念祖自己虽然没去参演《蜀山传》，不过公司的艺人还是去了的，比如张白芝,古田乐等等暂时来说，他个人这几年华语影坛每年能拍一部电影也能满足粉丝和影迷的
心愿了，现在的华语市场，不管是港岛还是大陆，都确实太萎靡了，根本撑不起来。所以他电影方面的精力大部分还是要放在好莱坞的。
不过电影方面市场不好，电视剧的市场可就完全不一样了，大陆的电视剧市场正在急剧增长，祖龙目前在电视剧方面可是发力颇多的尤其是在祖龙整合了大陆和港岛两岸的资源后，港岛这边有先进的制作经验以及动作和武术指导，而内地的风景，主创和演员都不缺，一下就拉开了很多项目的合作。
比如目前在电视上风头很盛的光头张卫建，这两年连着拍了《少年方世玉》《机灵小不懂》《少年张三丰》等剧，不仅仅港岛，大陆很多小朋友都特别喜欢他这种风格。
目前张卫建可以说是祖龙旗下艺人在小荧幕上发展势头最好的男演员了，比有着偶像剧支撑的霍建骅和冯哲轮都不差，也就是落后严宽。至于吴念祖那早就是不能比较的存在了！
而女演员那就多了，比如最近的《倚天屠龙记》正在热播，贾静文和高园园都因为这部剧人气再次高涨，两人之前本来就因为时装剧《流星花园》和《蓝色生死恋》大火，现在再次证明了其火热程度。
贾静文现在预定的下个项目是《穿越时空的爱恋》由她来演小玩子而高园园则会在秋冬之际和严宽再次携手，主演《冬日恋歌》，这也是明年祖龙准备推向亚洲的一部爱情剧，打算再续《蓝色生死恋》的辉煌。
前世的（冬日恋歌》除了唯美至极的雪景外，最令观众印象深刻的无疑是黑角的扮演者裴勇俊了，当然，现在这个男主角已经变成了严宽，他目前的基础比之前世裴勇俊打得更好，F4出道，先有《流星花园》，再有《蓝色生死恋》，等到今年拍完这部《冬日恋歌》续上之后，那他这几年在亚洲小屏幕的师奶杀手地位将不可动摇。m.
亚视和祖龙目前也正在联合打造一部宫廷大剧，《金枝欲孽》说到宫斗剧，后续的什么《宫》和《步步惊心》只能算恋爱剧，而《甄嬛传》是发扬光大，真正的鼻祖级的经典就是这部《金枝欲孽》，前世不仅在港岛取得了收视冠军，而且被芒果卫视独家引进后，也是当时全国收视冠军，在新家坡，大马等东南亚地区也引起观影热潮。
因此这次拍摄《金枝欲孽》祖龙和亚视都很上心，改变了港岛以往传统的室内拍摄手法，去往京城故宫实地拍摄，还在恭王府、颐和园等处取景，最后驻扎在横店拍摄室内戏，主演人选也是两岸三地，比如黎紫，许晴等等还有什么《春光灿烂猪八戒》《水月洞天》《武林外史》《少年包青天》这些电视剧要么已经筹拍，要么就是已经拍好了等待着播出。
总之现在的祖龙在电视剧市场已经成为了一大招牌，就是精品和收视率的代表已经成为了各大电视台的座上宾，只要拿出手的电视剧那必定要被各家抢着要吴念祖倒是待在港岛，不过有人都已经想他找上门来了，比如高园园。对此吴念祖自然是要好好安抚一番，以叙相思之情啊。
高园园趴在吴念祖胸口，微微喘着说：“祖哥，你不是说要和我一起拍一部戏吗？”
吴念祖闻言也想起来了，之前确实是有这个计划，答应和她一起拍一部《浪漫满屋》的，版权都已经买了，剧本也早就写好了。
但是计划赶不上变化，今年夏天吴念祖忙啊，不是在跑宣传就是在拍电影，当然最主要的不是这个，他其实现在就是有时间的，主要是周惠敏怀孕了打乱了他的计划，导致计划赶不上变化了。
吴念祖揉了揉高园园的秀发：“好园园，今年我实在有些忙，都是我的错，明年一定给你补上~吴念祖倒是不会嫌弃什么电影明星去拍电视剧会降咖什么的，
毕竟以他现在的地位，只存在他拍的电视剧被他一己之力抬咖，不存在说他降咖的可能性其实拍个《浪漫满屋》对如今的吴念祖已经完完全全就是鸡肋了，各方面都不会有什么提升，不过毕竟当初答应过的事情。他在乎的倒不是什么作品了，而是拍戏的过程正大光明地陪高园园谈个恋爱，这种机会只能借着拍戏来制造了高园园收出小拇指勾住吴念祖的手指，笑着道：“那我们可说好了，骗人的都是小狗~”
吴念祖笑着和她勾了勾，然后再次和她吻到了一起，这段在港岛的时候他也时常去关注了下闪光少女们。目前闪光少女正在筹备和录制她们的第二张专辑，这次吴念祖也专门给闪光少女准备了几首歌，《中国话》一首嘻哈风格的快歌，并且将古典的文化融入说唱和饶舌的新元素，前世推出后便大受欢迎，而且这首歌说实话，实在是太正确了，绝对超级符合国内号召推广文化的口号，诚意满满的家国情怀。因此也不管其他歌曲怎么样，这第二张专辑就以《中国话》来命名了。
今年的春晚闪光少女必然是在被邀请之列的，到时候演唱曲目自然是《supersta》。而等到明年《中国话》发布之后，绝对直接预定下明年的春晚名额。
这样连续两年登上春晚，闪光少女在内地国民度基本也就稳了。
等到歌曲录制完之后，还要专门带着她们去乌镇拍摄《中国话》的MV,找来少林武僧、太极师父、各国嘻哈舞蹈老师与闪光少女共舞，一同诠释这首融合东西方风味的歌曲。
第二首歌是《不想长大》，是流行、摇滚、古典混血的全新曲风，歌曲中副歌的旋律采用了莫扎特知名的第40号交响曲，结合大量弦乐的庞大编曲让整首歌曲听上去气势磅礴，但是偏偏讲述的是小女生的心事，这首《不想长大》和第三首《恋人未满》，都是讲述的少女心事，非常符合少女青春时期的心思，正是现如今让她们唱的时候。m.
然后还有一首《樱花草》和《一个像夏天一个像秋天》。两首歌一首讲爱情首讲友情的。
《樱花草》是一首充满淡淡和风味道的抒情慢歌。就像是一个美丽的童话故事般，虽然旋律简单，却优美地令人想起美丽缓缓落下的樱花瓣，所有的缤纷都在飞舞中散发出来了，恬静的思念都在歌中表露无遗。
《一个像夏天一个像秋天》抒发了两个女孩子的友情，友情有时比爱情更重要。
友情对于大多数人来说，比爱情更忠诚，两个要好的朋友在一起的感觉，更贴心更理解对方。
青春活泼时期的少女，在学业之外，基本大部分心思都在懵懂的爱情和友情上了，因此这几首歌都是吴念祖专门为她们挑选的除了这五首歌之外，《中国话》专辑里面其他歌曲也都是专门给闪光少女量身定做的有类似《gee》的甜美风，也有类似《superstar》一样的动感摇滚歌曲，总之都是精品。
当然，专辑中还有一个必备的项目，就是祖哥带飞环节，来一首合唱《不得不爱》，嗯，依旧是潘帅的潘玮柏能在华语乐坛神仙打架的几年依旧那么火，确实有几把刷子，他和周杰仑说唱风格不同，吐字清晰又能让你觉得很酷。小周那种嘻哈说唱的唱法也就适合他自己，而潘玮柏的这种则让吴念祖觉得很友好。
虽然小潘也汉化了好几首，但是不少都是他自己填的词，这方面他的水平没得说，和他合作的林夕都自愧不如，因为林夕自认做不到填的说来小潘貌似现在刚刚在湾湾出道，不过不是作为艺人，而是做主持人。如果未来还有想要往音乐圈发展的意向，祖哥不介意扶持扶持。现在吴念祖随便开口就能捧红一个人，绝对够他high到爆。
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